［摘要］中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)歷史悠久，文化內(nèi)涵深厚。將傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的精髓融入陶瓷工藝中，不僅能提升陶瓷作品的藝術(shù)性和視覺(jué)美感，而且能拓寬傳統(tǒng)繪畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，使陶瓷藝術(shù)的表現(xiàn)范圍和藝術(shù)意境得到拓寬?，F(xiàn)對(duì)陶瓷工藝的相關(guān)特點(diǎn)進(jìn)行分析，探討傳統(tǒng)繪畫(huà)對(duì)陶瓷裝飾的影響。

［關(guān)鍵詞］傳統(tǒng)繪畫(huà)；陶瓷裝飾；影響；表現(xiàn)手法；融合

我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)有著悠久的歷史，將其與傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)相結(jié)合，能夠?qū)鹘y(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的時(shí)代特點(diǎn)充分展現(xiàn)出來(lái)。在陶瓷工藝的發(fā)展過(guò)程中，根據(jù)不同時(shí)代背景，不斷創(chuàng)新陶瓷工藝的表現(xiàn)形式，陶瓷工藝在融合傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的同時(shí)也融入了時(shí)代特點(diǎn)，從而實(shí)現(xiàn)兩者之間的共同發(fā)展。

一、傳統(tǒng)繪畫(huà)與陶瓷裝飾的結(jié)合

唐代以前，所謂純粹的繪畫(huà)發(fā)展得還不是很成熟，至宋元時(shí)期，隨著繪畫(huà)材料的豐富、文人的積極參與，繪畫(huà)藝術(shù)得到了很大的發(fā)展。傳統(tǒng)繪畫(huà)大多是運(yùn)用毛筆、水墨配合顏料和宣紙來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，而且在傳統(tǒng)繪畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程中，人們采用不同的表現(xiàn)手法、使用不同的繪畫(huà)材料將傳統(tǒng)繪畫(huà)分為不同的種類(lèi)。根據(jù)傳統(tǒng)繪畫(huà)的不同表現(xiàn)形式可以將傳統(tǒng)繪畫(huà)分為工筆畫(huà)、寫(xiě)意畫(huà)、白描畫(huà)和水墨畫(huà)等。除此之外，人們?cè)趧?chuàng)作過(guò)程中還可以根據(jù)畫(huà)作不同的表現(xiàn)內(nèi)容，將中國(guó)畫(huà)分為山水畫(huà)、人物畫(huà)以及花鳥(niǎo)畫(huà)等。傳統(tǒng)繪畫(huà)在內(nèi)容表現(xiàn)方面相當(dāng)豐富，同時(shí)繪畫(huà)的表現(xiàn)形式也是多種多樣。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的創(chuàng)作與時(shí)代背景和社會(huì)形態(tài)有著重要的關(guān)系。例如，宋代是我國(guó)歷史上比較重視書(shū)畫(huà)的一個(gè)朝代，同時(shí)也是古代陶瓷發(fā)展的鼎盛期，創(chuàng)作了大量精美的瓷器，其裝飾題材以折枝花為主。宋瓷上的牡丹花紋構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)、姿態(tài)生動(dòng)、變化適度、造型優(yōu)美，創(chuàng)作了“喜相逢”的圖案構(gòu)成形式，別具風(fēng)采。元代青花瓷器色彩單一、簡(jiǎn)潔。明代瓷器上的繪畫(huà)則是當(dāng)時(shí)裝飾藝術(shù)的最高點(diǎn)。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)在不同的時(shí)代背景下表達(dá)了不同的繪畫(huà)特點(diǎn)，能夠準(zhǔn)確地傳達(dá)出當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活，再加上受到當(dāng)時(shí)宗教和經(jīng)濟(jì)文化的影響，使得傳統(tǒng)繪畫(huà)體現(xiàn)出人們對(duì)美好生活的向往。

二、傳統(tǒng)繪畫(huà)在陶瓷裝飾中的應(yīng)用

【摘要】裝飾繪畫(huà)是具有裝飾特征的繪畫(huà)的統(tǒng)稱(chēng)，與一般寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)相比，其更偏重于裝飾性。裝飾繪畫(huà)的造型語(yǔ)言是創(chuàng)作者表達(dá)思想的一種呈現(xiàn)媒介，具有異于傳統(tǒng)繪畫(huà)的獨(dú)特藝術(shù)特征。文章從秩序性、創(chuàng)造性和音樂(lè)性三個(gè)方面，論述裝飾繪畫(huà)的造型語(yǔ)言魅力。

【關(guān)鍵詞】裝飾繪畫(huà);造型;秩序性;創(chuàng)造性;音樂(lè)性

裝飾繪畫(huà)從其表現(xiàn)形式的角度來(lái)講，不是對(duì)客觀物象的再現(xiàn)，而是創(chuàng)作者通過(guò)主觀思想進(jìn)行再創(chuàng)造的繪畫(huà)藝術(shù)。裝飾繪畫(huà)的造型語(yǔ)言可以看做創(chuàng)作者表達(dá)情感的輸出工具，是藝術(shù)交流的媒介，它具有獨(dú)特的藝術(shù)特征。

一、裝飾繪畫(huà)造型語(yǔ)言的秩序性

裝飾繪畫(huà)的造型語(yǔ)言具有秩序性。所謂秩序性，即有條理、有組織的狀態(tài)。在裝飾繪畫(huà)中，從內(nèi)容到形式都體現(xiàn)著條理和規(guī)律，創(chuàng)作者通過(guò)秩序性展現(xiàn)藝術(shù)情感，通過(guò)特定的規(guī)律設(shè)計(jì)、組織、建構(gòu)畫(huà)面，藝術(shù)家對(duì)于畫(huà)面的組織和安排直接體現(xiàn)了秩序的重要性。反之，人們?cè)谛蕾p一幅裝飾繪畫(huà)作品時(shí)，賞析的過(guò)程也是對(duì)秩序性的一種反饋。人類(lèi)的視覺(jué)習(xí)慣促使其對(duì)秩序感的追求，當(dāng)人在觀察事物時(shí)，會(huì)自動(dòng)總結(jié)歸納有規(guī)律的東西，或者發(fā)現(xiàn)規(guī)律、尋找規(guī)律。人們會(huì)將幾個(gè)連續(xù)的點(diǎn)連貫看成具有方向性的線，或?qū)⒖吹降氖挛锱c自己的認(rèn)知進(jìn)行自然的聯(lián)想，這都是人不自覺(jué)的反應(yīng)。裝飾繪畫(huà)藝術(shù)正是利用這種人類(lèi)本能，在組織構(gòu)建畫(huà)面的同時(shí)，于其中設(shè)計(jì)并體現(xiàn)秩序美，使人在進(jìn)行審美活動(dòng)時(shí)產(chǎn)生情感共鳴。創(chuàng)作者將情感與客觀事物在形式上營(yíng)造出一種規(guī)律性的組合，這些規(guī)律包括重復(fù)、漸變、對(duì)稱(chēng)、變化與統(tǒng)一等，裝飾繪畫(huà)造型語(yǔ)言的秩序性就是通過(guò)這些規(guī)律來(lái)展現(xiàn)的。重復(fù)是指以某個(gè)形象為基礎(chǔ)單位，進(jìn)行有規(guī)律的、連續(xù)的、反復(fù)的再現(xiàn)。同一形象的多次出現(xiàn)，不僅能夠給人帶來(lái)一種強(qiáng)調(diào)性的深刻印象，還能使整體畫(huà)面更加和諧、舒適。裝飾圖案大多是使用重復(fù)構(gòu)成的，如中國(guó)敦煌壁畫(huà)的邊飾圖案、印度的火腿紋、波斯的地毯裝飾等。重復(fù)的造型手法也常常被用于現(xiàn)代設(shè)計(jì)中，如裝飾壁紙圖案、服裝設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、空間設(shè)計(jì)等，設(shè)計(jì)師以此構(gòu)建和諧之美。漸變是指從一個(gè)基本形開(kāi)始，進(jìn)行有序的逐漸變化，由一個(gè)顏色或圖形按照一定規(guī)律逐步地變化成另一個(gè)顏色或圖形，漸變的元素可以是形狀、大小、顏色、位置等。漸變可以說(shuō)是一種符合自然發(fā)展規(guī)律的現(xiàn)象，例如生命的成長(zhǎng)過(guò)程、物體由近至遠(yuǎn)的透視變化等，這些大自然中的漸變現(xiàn)象展現(xiàn)出具有秩序性的形式美感。藝術(shù)家保羅•克利的《紅色賦格》就是典型的使用漸變手法的作品，畫(huà)面的形狀從模糊變成清晰、由灰色逐漸變成高明度的紅色，仿佛記錄了時(shí)光的流逝，體現(xiàn)出作者對(duì)人類(lèi)視覺(jué)信息的探索和對(duì)生活的感悟。對(duì)稱(chēng)是指以一點(diǎn)或線為基準(zhǔn)，復(fù)制相對(duì)的同等圖像，達(dá)到一種平衡的視覺(jué)效果。對(duì)稱(chēng)的表現(xiàn)形式會(huì)給人帶來(lái)穩(wěn)定、莊重、平靜的感受，如中國(guó)民間的剪紙藝術(shù)大多使用對(duì)稱(chēng)式的構(gòu)圖，體現(xiàn)人們對(duì)和諧、安定生活的美好向往。變化與統(tǒng)一強(qiáng)調(diào)對(duì)比關(guān)系，這種表現(xiàn)形式既要主題鮮明又要豐富飽滿，特征突出而又不失細(xì)節(jié)。在一幅作品中若只求變化則會(huì)失去整體性，容易使畫(huà)面破碎和凌亂，反之，若只考慮統(tǒng)一性而沒(méi)有變化，那么畫(huà)面必然缺乏生機(jī)和活力。例如中國(guó)傳統(tǒng)的木版年畫(huà)，色彩艷麗跳躍，創(chuàng)作者勾上黑線使畫(huà)面統(tǒng)一；齊白石國(guó)畫(huà)作品中的紅花墨葉，紅花是變化，使畫(huà)面生動(dòng)唯美，墨葉則是為了統(tǒng)一；荷蘭風(fēng)格派畫(huà)家蒙德里安著名的紅黃藍(lán)，三色爭(zhēng)艷，由縱橫的直線來(lái)統(tǒng)一畫(huà)面。

二、裝飾繪畫(huà)造型語(yǔ)言的創(chuàng)造性

論文關(guān)鍵詞：裝飾繪畫(huà)繪畫(huà)語(yǔ)態(tài)藝術(shù)傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格

論文摘要：裝飾繪畫(huà)汲取了優(yōu)秀的中國(guó)及世界傳統(tǒng)文化營(yíng)養(yǎng)，使得其具有特殊的藝術(shù)價(jià)值和生命力。"下文化藝術(shù)處于多元化格局的大文化語(yǔ)境之下，把握時(shí)代的脈搏，以現(xiàn)代的全球化、多元化文化觀念，以及后現(xiàn)代主義、和合的審美視角來(lái)審視裝飾繪畫(huà)的認(rèn)識(shí)觀，具有現(xiàn)實(shí)的社會(huì)價(jià)值。

一、裝飾繪畫(huà)本體語(yǔ)言的內(nèi)涵

沈柔堅(jiān)先生說(shuō)得好：“任何一個(gè)畫(huà)種都有自己的特點(diǎn)，我們強(qiáng)調(diào)特點(diǎn)為的是能更好地認(rèn)識(shí)和掌握它的規(guī)律性，求得更充分地發(fā)揮它的特殊效果。”的確，任何一個(gè)畫(huà)種都有自己的特點(diǎn)，裝飾繪畫(huà)是一種既現(xiàn)代又傳統(tǒng)的藝術(shù)形式。我國(guó)裝飾繪畫(huà)的產(chǎn)生和發(fā)展，經(jīng)歷了歷代的新陳代謝，新舊交替，從遠(yuǎn)古時(shí)代的彩陶，商周的青銅器，春秋戰(zhàn)國(guó)的漆器，到漢代的像磚，魏晉至唐宋的敦煌壁畫(huà)，明清的民間木版年畫(huà)……上下幾千年，形成了我國(guó)裝飾畫(huà)獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)傳統(tǒng)。裝飾繪畫(huà)脫胎于裝飾藝術(shù)，它之所以能越來(lái)越受到關(guān)注，在于其獨(dú)特的審美價(jià)值和審美意趣，即裝飾畫(huà)的本體語(yǔ)言。裝飾畫(huà)的語(yǔ)言包括“求變”的語(yǔ)匯，即尋求“變化”的構(gòu)成元素；求美的“語(yǔ)法”，即追求形式美的法則；求合的“句式”，即綜合多變的表現(xiàn)方法，三者的有機(jī)結(jié)合，煥發(fā)了裝飾繪畫(huà)的獨(dú)特魅力。

二、裝飾繪畫(huà)的語(yǔ)態(tài)認(rèn)識(shí)觀

裝飾繪畫(huà)靈魂是求美，形式美感高于一切，即形式高于內(nèi)容。這正是裝飾繪畫(huà)區(qū)別于其他畫(huà)種的重要特征，同時(shí)也是“裝飾繪畫(huà)藝術(shù)功能在各種繪畫(huà)中比較起來(lái)更長(zhǎng)于歌頌、象征、啟發(fā)、誘導(dǎo)”…的原因。正因如此，裝飾繪畫(huà)被有些人認(rèn)為是膚淺的，缺乏崇高的審美理想，而難登大雅之堂。藝術(shù)就像一個(gè)大舞臺(tái)，各種藝術(shù)形式就像不同的演員，它們?cè)谒囆g(shù)的舞臺(tái)上極盡能事表現(xiàn)自己，目的是在愉悅中教育觀者。在這里，只有小演員，沒(méi)有小角色。任何一種客觀存在的藝術(shù)形式，都有他們賴(lài)以生存的環(huán)境和條件，當(dāng)然這是以社會(huì)發(fā)展的需要為前提。

多年來(lái)，筆者一直在尋找屬于自己的繪畫(huà)風(fēng)格，并從許多裝飾性繪畫(huà)中吸取經(jīng)驗(yàn)，來(lái)豐富自己的繪畫(huà)語(yǔ)言。翻開(kāi)世界繪畫(huà)史，原始繪畫(huà)是裝飾風(fēng)格的，古典繪畫(huà)延續(xù)著裝飾風(fēng)格，中世紀(jì)繪畫(huà)依舊是裝飾風(fēng)格的。從文藝復(fù)興時(shí)期開(kāi)始，雖然裝飾繪畫(huà)不為人關(guān)注，但仍然存在并發(fā)展著。裝飾性繪畫(huà)富有想象和意境風(fēng)格化的美，是最具特色、最典型的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

一、東方的裝飾性繪畫(huà)

中國(guó)繪畫(huà)注重構(gòu)圖的趣味性和平面化的表現(xiàn)方式，善于用線條來(lái)表達(dá)意境。筆者更欣賞中國(guó)畫(huà)中的重彩畫(huà)，重彩畫(huà)那種濃郁的色彩表現(xiàn)令人深深著迷。中國(guó)重彩畫(huà)強(qiáng)調(diào)色、線、墨、肌理的相互交織，實(shí)現(xiàn)了水墨與色彩的交互輝映。中國(guó)重彩畫(huà)的創(chuàng)作特點(diǎn)首先表現(xiàn)在設(shè)色上，通過(guò)采用濃厚艷麗、金碧輝煌的色調(diào)，特別是唐代敦煌壁畫(huà)在局部貼金的方式，使畫(huà)面具有強(qiáng)烈的裝飾效果。其次是重彩人物畫(huà)中墨線的勾描，任意揮灑稚樸、富有彈性的圓弧線。再次是其表現(xiàn)出了豐富的肌理效果。筆者嘗試運(yùn)用一些材料與技法把這種效果表現(xiàn)在油畫(huà)上，因此在創(chuàng)作中創(chuàng)造性地運(yùn)用了粗沙、細(xì)沙、雞蛋皮、塑型膏等多種材料及其創(chuàng)作技法，使畫(huà)面變得豐富、有趣。另外，浮世繪版畫(huà)對(duì)當(dāng)時(shí)歐洲畫(huà)壇的影響巨大。19世紀(jì)后半期，浮世繪被大量介紹到了西方。當(dāng)時(shí)西方的前衛(wèi)畫(huà)家，如德加、克里姆特、高更等人都從浮世繪中獲得各種有意義的啟迪。浮世繪作為東方繪畫(huà)的一種，也體現(xiàn)出了濃厚的裝飾性，例如其無(wú)影平涂的色彩樣式，取材日常生活的藝術(shù)態(tài)度，自由機(jī)智的構(gòu)圖，對(duì)瞬息萬(wàn)變自然的敏感把握，這些足以讓筆者好好地學(xué)習(xí)借鑒。

二、西方的裝飾性繪畫(huà)

莫迪利阿尼是筆者最為欣賞的畫(huà)家之一。他追求哲理性的繪畫(huà)內(nèi)容、象征性的藝術(shù)手法以及實(shí)用的裝飾風(fēng)格。他的繪畫(huà)風(fēng)格史稱(chēng)裝飾象征主義，擺脫了寫(xiě)實(shí)手法的桎梏。他的創(chuàng)作主口沈靜要以肖像畫(huà)為主，畫(huà)中人物的造型特點(diǎn)是長(zhǎng)長(zhǎng)的臉龐、被拉長(zhǎng)了的脖子、細(xì)細(xì)的鼻子、杏子般的灰色眼睛，這樣的畫(huà)風(fēng)有別于其他畫(huà)家的繪畫(huà)風(fēng)格，體現(xiàn)出了繪畫(huà)藝術(shù)的趣味性。特別是畫(huà)中人物那又長(zhǎng)又歪的脖子，像是在抑郁地思考，又像是在深沉地傾聽(tīng)。人們贊賞他用單純和情緒化的色彩和即興的筆觸來(lái)描繪變形、拉長(zhǎng)了的肖像及人體，以此來(lái)表達(dá)對(duì)生活的一腔激情。在筆者看來(lái)，那些傳統(tǒng)的寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)固然體現(xiàn)了畫(huà)家扎實(shí)的繪畫(huà)功底，但人們往往更傾向于藝術(shù)的隨意表達(dá)與主觀處理，就像莫迪利阿尼那樣，隨意抒發(fā)自己的內(nèi)心感受，那樣表現(xiàn)出的畫(huà)面才是鮮活的、有靈魂的。

克里姆特的繪畫(huà)更是充滿了裝飾性，他大膽而自由地運(yùn)用各種平面的裝飾紋樣，形成了富有東方色彩和神秘意境的效果。筆者非常欣賞他對(duì)金色的使用及其繪畫(huà)中的裝飾紋樣。筆者曾試圖臨摹他的作品，但臨摹到一半就無(wú)法再進(jìn)行下去了，因?yàn)楫?huà)面中的紋樣雖然看起來(lái)很簡(jiǎn)單，但臨摹起來(lái)就不那么容易了，這也體現(xiàn)出富有個(gè)性特征的繪畫(huà)藝術(shù)的重要性及其可貴之處，因?yàn)檫@才能體現(xiàn)出畫(huà)者自然的情感流露。后期印象畫(huà)派代表人物高更的早期作品追求形式的簡(jiǎn)約和色彩的裝飾效果。高更多次到法國(guó)布列塔尼的古老村莊中進(jìn)行創(chuàng)作，由此對(duì)當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情、民間版畫(huà)以及東方繪畫(huà)的風(fēng)格產(chǎn)生了極大的興趣，于是他放棄了原來(lái)擅長(zhǎng)的寫(xiě)實(shí)畫(huà)法，以極大的創(chuàng)作熱情真誠(chéng)地描繪了土著民族的現(xiàn)實(shí)生活。他的作品大都由線條和強(qiáng)烈的色塊組成，具有濃厚的主觀色彩和裝飾效果。

論文關(guān)鍵詞：裝飾繪畫(huà)繪畫(huà)語(yǔ)態(tài)藝術(shù)傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格

論文摘要：裝飾繪畫(huà)汲取了優(yōu)秀的中國(guó)及世界傳統(tǒng)文化營(yíng)養(yǎng)，使得其具有特殊的藝術(shù)價(jià)值和生命力。"下文化藝術(shù)處于多元化格局的大文化語(yǔ)境之下，把握時(shí)代的脈搏，以現(xiàn)代的全球化、多元化文化觀念，以及后現(xiàn)代主義、和合的審美視角來(lái)審視裝飾繪畫(huà)的認(rèn)識(shí)觀，具有現(xiàn)實(shí)的社會(huì)價(jià)值。

一、裝飾繪畫(huà)本體語(yǔ)言的內(nèi)涵

沈柔堅(jiān)先生說(shuō)得好：“任何一個(gè)畫(huà)種都有自己的特點(diǎn)，我們強(qiáng)調(diào)特點(diǎn)為的是能更好地認(rèn)識(shí)和掌握它的規(guī)律性，求得更充分地發(fā)揮它的特殊效果?！钡拇_，任何一個(gè)畫(huà)種都有自己的特點(diǎn)，裝飾繪畫(huà)是一種既現(xiàn)代又傳統(tǒng)的藝術(shù)形式。我國(guó)裝飾繪畫(huà)的產(chǎn)生和發(fā)展，經(jīng)歷了歷代的新陳代謝，新舊交替，從遠(yuǎn)古時(shí)代的彩陶，商周的青銅器，春秋戰(zhàn)國(guó)的漆器，到漢代的像磚，魏晉至唐宋的敦煌壁畫(huà)，明清的民間木版年畫(huà)……上下幾千年，形成了我國(guó)裝飾畫(huà)獨(dú)具風(fēng)格的藝術(shù)傳統(tǒng)。裝飾繪畫(huà)脫胎于裝飾藝術(shù)，它之所以能越來(lái)越受到關(guān)注，在于其獨(dú)特的審美價(jià)值和審美意趣，即裝飾畫(huà)的本體語(yǔ)言。裝飾畫(huà)的語(yǔ)言包括“求變”的語(yǔ)匯，即尋求“變化”的構(gòu)成元素；求美的“語(yǔ)法”，即追求形式美的法則；求合的“句式”，即綜合多變的表現(xiàn)方法，三者的有機(jī)結(jié)合，煥發(fā)了裝飾繪畫(huà)的獨(dú)特魅力。

二、裝飾繪畫(huà)的語(yǔ)態(tài)認(rèn)識(shí)觀

裝飾繪畫(huà)靈魂是求美，形式美感高于一切，即形式高于內(nèi)容。這正是裝飾繪畫(huà)區(qū)別于其他畫(huà)種的重要特征，同時(shí)也是“裝飾繪畫(huà)藝術(shù)功能在各種繪畫(huà)中比較起來(lái)更長(zhǎng)于歌頌、象征、啟發(fā)、誘導(dǎo)”…的原因。正因如此，裝飾繪畫(huà)被有些人認(rèn)為是膚淺的，缺乏崇高的審美理想，而難登大雅之堂。藝術(shù)就像一個(gè)大舞臺(tái)，各種藝術(shù)形式就像不同的演員，它們?cè)谒囆g(shù)的舞臺(tái)上極盡能事表現(xiàn)自己，目的是在愉悅中教育觀者。在這里，只有小演員，沒(méi)有小角色。任何一種客觀存在的藝術(shù)形式，都有他們賴(lài)以生存的環(huán)境和條件，當(dāng)然這是以社會(huì)發(fā)展的需要為前提。

在室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)中運(yùn)用裝飾繪畫(huà)，可以有效地調(diào)節(jié)室內(nèi)的氛圍，使得室內(nèi)空間散發(fā)著獨(dú)特的藝術(shù)魅力，并凸顯室內(nèi)的功能性。與其他的繪畫(huà)畫(huà)種有所不同，裝飾畫(huà)帶有一定的工藝效果，因此它既可以提升室內(nèi)空間的整體視覺(jué)效果，又能傳遞時(shí)代氣息。從工藝角度而言，現(xiàn)代裝飾繪畫(huà)主要采用夸張和抽象的手法形進(jìn)行表現(xiàn)，其所勾勒的線條和內(nèi)容往往以突出其裝飾效果為目的?，F(xiàn)代裝飾畫(huà)的種類(lèi)除了具有裝飾性、工藝性的繪畫(huà)以外，還包括攝影畫(huà)、編織畫(huà)、壁毯畫(huà)等，這些裝飾畫(huà)種通過(guò)對(duì)室內(nèi)空間中的細(xì)節(jié)或部分進(jìn)行裝飾，因其獨(dú)特的藝術(shù)性，它可起到改善室內(nèi)環(huán)境、美化室內(nèi)空間、促進(jìn)室內(nèi)裝飾效果提升的作用，以達(dá)到宜居的目的。

1裝飾畫(huà)的藝術(shù)特征

1.1裝飾繪畫(huà)是藝術(shù)與工藝相互融合的產(chǎn)物

裝飾繪畫(huà)的產(chǎn)生是基于人類(lèi)文明發(fā)展到一定階段而形成的審美意識(shí)和需求，所以，裝飾繪畫(huà)具有時(shí)代性特點(diǎn)。作為人類(lèi)藝術(shù)文化的重要組成部分，裝飾畫(huà)講究發(fā)揮美化的作用，要求做到與周?chē)h(huán)境的協(xié)調(diào)。特別是藝術(shù)文化多元化發(fā)展的今天，中國(guó)裝飾畫(huà)的蓬勃發(fā)展，促進(jìn)了人們藝術(shù)審美層次的提升，同時(shí)也促進(jìn)了藝術(shù)與工藝的相互融合。繪畫(huà)向工藝裝飾方向發(fā)展，工藝?yán)L畫(huà)中又注入了繪畫(huà)藝術(shù)的靈性，將這種現(xiàn)代風(fēng)格的裝飾繪畫(huà)引入到室內(nèi)設(shè)計(jì)中，使得室內(nèi)空間更為生動(dòng)，且提升了藝術(shù)感染力。

1.2裝飾繪畫(huà)注重空間視覺(jué)表達(dá)

裝飾繪畫(huà)在創(chuàng)作上并沒(méi)有固定的工具，也沒(méi)有特定的創(chuàng)作手法，但是，裝飾繪畫(huà)的創(chuàng)作要求主題鮮明突出。裝飾繪畫(huà)的表現(xiàn)手法多種多樣，創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想可通過(guò)主題形式、工藝造型、色彩搭配等體現(xiàn)出來(lái)。雖然裝飾繪畫(huà)以感性創(chuàng)作的手法達(dá)到理性裝飾的目的，但是區(qū)別于繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)，要對(duì)裝飾繪畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)力予以充分理解，就要對(duì)裝飾畫(huà)的空間視覺(jué)表達(dá)予以詮釋。裝飾畫(huà)藝術(shù)要與空間達(dá)到和諧的效果，就要注重形式美感。在藝術(shù)創(chuàng)作上，以夸張、變形的手法體現(xiàn)其內(nèi)涵，而抽象性和象征性的畫(huà)面則會(huì)給人以思考的空間，令人無(wú)限遐想。對(duì)于裝飾畫(huà)構(gòu)圖的理解，由于其創(chuàng)作手法多變，可以利用空間透視關(guān)系，將不同的繪畫(huà)語(yǔ)言把各元素之間的關(guān)系有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，以達(dá)到和諧的畫(huà)面效果。在室內(nèi)裝飾設(shè)計(jì)中，色彩具有主觀性，它是設(shè)計(jì)者的審美定位、個(gè)性特點(diǎn)表達(dá)。在創(chuàng)作過(guò)程中，裝飾繪畫(huà)的創(chuàng)作者會(huì)從主觀角度出發(fā)，將思想情感注入其中，通過(guò)色彩冷暖關(guān)系的搭配突出室內(nèi)的空間感。色彩在裝飾畫(huà)中所發(fā)揮的作用，一方面滿足了室內(nèi)空間視覺(jué)上的配色要求；另一方面還發(fā)揮著調(diào)節(jié)身心的作用。由于不同的色彩對(duì)光的反射和吸收程度有所不同，通過(guò)色彩調(diào)節(jié)室內(nèi)的進(jìn)光量，根據(jù)室內(nèi)光線需要對(duì)色彩進(jìn)行合理搭配，以讓空間呈現(xiàn)出和諧舒適的韻味，達(dá)到宜居目的。

【摘要】當(dāng)代藝術(shù)立足于表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作者極其強(qiáng)烈的觀念、思想、意識(shí)，反映出深厚的藝術(shù)底蘊(yùn)和文化內(nèi)涵，表現(xiàn)自我、抒發(fā)內(nèi)心感情的藝術(shù)表現(xiàn)形式。隨著時(shí)代的飛速發(fā)展，在當(dāng)代藝術(shù)多元化發(fā)展的今天，在周邊大量的行為藝術(shù)，裝置、影像、AI技術(shù)等藝術(shù)形式?jīng)_擊著人們的感官與體驗(yàn)時(shí)，裝飾性的表現(xiàn)風(fēng)格在當(dāng)代繪畫(huà)與服裝設(shè)計(jì)中更是發(fā)揮得淋漓盡致，藝術(shù)工作者以傳統(tǒng)文化為底蘊(yùn)，不斷地融合多元文化，跨界創(chuàng)新，體現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)蓬勃向上的精神面貌。

【關(guān)鍵詞】裝飾性；服裝；當(dāng)代繪畫(huà)；比較

當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)的飛速發(fā)展帶來(lái)了服裝業(yè)的迅猛發(fā)展，服裝作為藝術(shù)的另一個(gè)門(mén)類(lèi)，它的特點(diǎn)就在于它與生活的各個(gè)方面有著廣泛聯(lián)系，隨著人們生活水平的不斷提高，視覺(jué)欣賞水平也不斷提高，服裝在不同的地域及文化背景下，造就了服飾的色彩、圖案、樣式等均不相同，并且有著各自鮮明的風(fēng)格特色。服飾也不再只注重樣式，而是更講究在文化底蘊(yùn)下有機(jī)的融文化氣息，如今全球信息化時(shí)代，而服飾與當(dāng)代繪畫(huà)同為視覺(jué)藝術(shù)，兩者互相影響，相映生輝，其都是通過(guò)作品與觀賞者進(jìn)行交流，傳遞出藝術(shù)家的藝術(shù)思想和意識(shí)，從而達(dá)到一種讓人為之贊嘆的風(fēng)格。因此多種藝術(shù)領(lǐng)域間的相互借鑒、穿插、融合，成為當(dāng)下藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢(shì)。裝飾是人類(lèi)最原始的本能之一，也是人類(lèi)的基本欲求之一，有裝點(diǎn)修飾的含義。起初人類(lèi)為了記錄日常生活、強(qiáng)化自身、戰(zhàn)勝大自然以及與部落之間的斗爭(zhēng)，所創(chuàng)造出風(fēng)格多樣的文身、裝飾物、巖畫(huà)、壁畫(huà)等其他裝飾作品，體現(xiàn)出裝飾不僅是人類(lèi)精神生活的重要表達(dá)方式更是為了豐富生活、美化自身環(huán)境，表達(dá)人類(lèi)內(nèi)心深處情感的一種方式。

一、裝飾性在服裝上的表現(xiàn)

作為服裝的裝飾性表現(xiàn)，一是通過(guò)服裝面料本身的設(shè)計(jì)與再加工，使整體效果帶有明顯的裝飾性風(fēng)格，另一種則是通過(guò)外在的服飾配件的裝飾性佩戴，完美的呈現(xiàn)出穿著者的整體形象、個(gè)人氣質(zhì)、文化修養(yǎng)等方面。

（一）圖案

摘要：裝飾性繪畫(huà)是藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)中主要的表現(xiàn)手法，亦是現(xiàn)代繪畫(huà)創(chuàng)作中經(jīng)常采用的方式和方法，在教學(xué)中運(yùn)用平面形式語(yǔ)言的基本訓(xùn)練來(lái)進(jìn)行裝飾繪畫(huà)教學(xué)，把形式語(yǔ)言看成一種可用的資源，將裝飾感受靈活地運(yùn)用到畫(huà)面的形式中去，改變?cè)械膯我坏恼Z(yǔ)言方式，使平面語(yǔ)言能成為一種表達(dá)情感的方式，形成新的思維方法，并在新的媒介材料和語(yǔ)言樣式中獲取更多的鮮活動(dòng)力。

關(guān)鍵詞：裝飾性繪畫(huà)平面性語(yǔ)言新媒介材料審美情感表現(xiàn)

裝飾繪畫(huà)常常被看成是設(shè)計(jì)藝術(shù)中的主要表現(xiàn)手法，而傳統(tǒng)繪畫(huà)中則多采用真實(shí)感覺(jué)和實(shí)際感受獲得形式的表達(dá)。實(shí)際上，在具體的繪畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)形式的感知是與其他藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程具有內(nèi)在的相同性和關(guān)聯(lián)性，采用裝飾意味進(jìn)行繪畫(huà)的語(yǔ)言表現(xiàn)亦是現(xiàn)代繪畫(huà)創(chuàng)作中經(jīng)常采用的方式和方法，尤其在近代的西方，裝飾繪畫(huà)給現(xiàn)代主義藝術(shù)的產(chǎn)生曾帶來(lái)了一次表現(xiàn)形式的大幅度提升，平面性的繪畫(huà)對(duì)傳統(tǒng)語(yǔ)言的擴(kuò)展達(dá)到一個(gè)新的高度，這給我們?cè)诮虒W(xué)中運(yùn)用平面形式語(yǔ)言的基本訓(xùn)練來(lái)進(jìn)行裝飾繪畫(huà)教學(xué)提供了一個(gè)有效的平臺(tái)。

縱觀西方繪畫(huà)歷史的發(fā)展，從塞尚開(kāi)始，將物體的存在狀態(tài)及空間因素給予了平面化的認(rèn)識(shí)；凡·高具有個(gè)人符號(hào)的筆觸不但是激情的表現(xiàn)，也是將事物改變空間關(guān)系的認(rèn)知結(jié)果；高更以非常主觀化、象征性的平面油畫(huà)風(fēng)格，成為西方學(xué)習(xí)東方的藝術(shù)典范。此外，在蒙特里安、莫里迪阿尼、畢加索、馬蒂斯等人的作品中，繪畫(huà)的平面語(yǔ)言形式得到了極大的發(fā)展，特別是米羅、克利等藝術(shù)家以極端化的平面手法：色塊、線、點(diǎn)的構(gòu)成組合為純粹的裝飾性語(yǔ)言，給人一種全新的視覺(jué)沖擊，這些不但表明了藝術(shù)家對(duì)作品形式的著意探索，也是他們對(duì)作品內(nèi)涵意義的擴(kuò)展——試圖在繪畫(huà)作品中注入更多的思想觀念和主觀能動(dòng)的創(chuàng)造意義。在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中，也提倡“立象以盡意”的觀點(diǎn)，這說(shuō)明了形式傳達(dá)意味的關(guān)系。美學(xué)家王弼也曾說(shuō)過(guò)“得意而忘象”，所謂“記憶象者，乃得意者也”?！跋蟆笨梢允蔷唧w的、切近顯露的，而“意”則是更深遠(yuǎn)的、隱幽的。藝術(shù)形式是否具有廣泛的感染力，并不在于藝術(shù)形式的本身，而要看它所包含的意味是否有感知的內(nèi)涵。繪畫(huà)中點(diǎn)、線、面、色彩等的排列與組合，如果能與人的深層心理美感結(jié)構(gòu)相通融，與人的美感經(jīng)驗(yàn)相吻合，就可以產(chǎn)生形式上的意味，使人獲得新的美的感覺(jué)。東方是平面性形式語(yǔ)言的發(fā)源地，中國(guó)傳統(tǒng)的裝飾藝術(shù)語(yǔ)言樸素、單純，從古代的象形文字中就可以看到這樣的形式意味：它們既反映了客觀物象的真實(shí)，又通過(guò)筆畫(huà)形式把自然的具體事物高度概括，形成了一種線的藝術(shù)表現(xiàn)。在原始彩陶藝術(shù)中，出現(xiàn)了幾何紋、曲線紋、水波紋、網(wǎng)紋、葫蘆紋、渦紋、花瓣紋和蛙紋，這些紋樣是一種將形象適應(yīng)于感官的再創(chuàng)造，符合實(shí)踐感受而又對(duì)它們進(jìn)行了形式意味的概括，再如太極圖形以一根相反互動(dòng)的“S”線，將整圓分為陰、陽(yáng)互缺又互補(bǔ)的兩個(gè)相對(duì)的空間，一虛一實(shí)，相生相合，由此發(fā)展出來(lái)的許多以互相對(duì)應(yīng)對(duì)照的裝飾藝術(shù)形式，如雙鳥(niǎo)、雙魚(yú)、雙蝶、雙龍等，都反映了裝飾紋樣自然又自由的生動(dòng)意義。

上述中西方的繪畫(huà)語(yǔ)言本身所具備的語(yǔ)言構(gòu)成到造型表現(xiàn)都形成了獨(dú)具特點(diǎn)的不同風(fēng)格，裝飾繪畫(huà)因此而顯示了形式的基礎(chǔ)意味，也為今天的裝飾繪畫(huà)藝術(shù)找到了一條可行的通道。當(dāng)然，在裝飾繪畫(huà)的創(chuàng)造實(shí)踐中，我們?cè)诮虒W(xué)中應(yīng)當(dāng)強(qiáng)調(diào)：不能簡(jiǎn)單地把一個(gè)藝術(shù)圖案直接搬入畫(huà)面，這樣只是在簡(jiǎn)單地模仿，而不是創(chuàng)造。裝飾繪畫(huà)創(chuàng)作應(yīng)該把形式語(yǔ)言看成一種可用的資源，將裝飾感受靈活地運(yùn)用到畫(huà)面的形式中去，改變?cè)械膯我坏恼Z(yǔ)言方式，使平面語(yǔ)言能成為一種表達(dá)情感的方式，形成新的思維方法，并在新的媒介材料和語(yǔ)言樣式中獲取更多的鮮活動(dòng)力。同時(shí)，在平面繪畫(huà)教學(xué)過(guò)程中，也要顧及到現(xiàn)代生活內(nèi)容對(duì)藝術(shù)形式所提供的新空間，運(yùn)用新的藝術(shù)技能的發(fā)展，形成新的形式。例如，傳統(tǒng)水墨畫(huà)中對(duì)于構(gòu)圖是比較程式化的，山水中遠(yuǎn)、中、近三者的關(guān)系必須明確，形成上下的重疊關(guān)系，山水與人物在畫(huà)種上的區(qū)分，也造成了人物與山水形象在畫(huà)面中的特定的比例。而現(xiàn)代水墨創(chuàng)作中，則可以用重復(fù)、對(duì)應(yīng)連貫等自由、多樣的構(gòu)圖，人物與背景的比例也可以隨意變換，從而形成不同以往的新的美感和裝飾性的平面化語(yǔ)言意味。

在教學(xué)中應(yīng)該貫穿這樣一個(gè)思路：現(xiàn)代媒介材料的使用，也可能將平面語(yǔ)言的裝飾意義更多地展現(xiàn)在作品中，如時(shí)裝所表現(xiàn)的意味比文身更能喚起人的審美情感，這充分說(shuō)明了材料本身所具備的形式感染力的功能。在平面繪畫(huà)創(chuàng)作中，將藝術(shù)材料恰當(dāng)?shù)亟M織運(yùn)用，尋找和體現(xiàn)符合其材料的自然姿態(tài)，探索新的繪畫(huà)材料。如丙稀、金屬顏料，達(dá)到耳目一新的裝飾效果，這其實(shí)更要求在教學(xué)中引導(dǎo)繪畫(huà)創(chuàng)作者根據(jù)不同的需求目的，采用不同的手法來(lái)創(chuàng)造不同于傳統(tǒng)表現(xiàn)的新面貌。

摘要：本文從裝飾藝術(shù)概念以及裝飾藝術(shù)形式美法則入手，然后分別分析了傳統(tǒng)裝飾繪畫(huà)藝術(shù)在平面設(shè)計(jì)領(lǐng)域中的應(yīng)用，包括書(shū)籍裝幀設(shè)計(jì)、標(biāo)志設(shè)計(jì)以及包裝設(shè)計(jì)，將傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)元素與現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)結(jié)合，進(jìn)而設(shè)計(jì)出具有獨(dú)特文化底蘊(yùn)，兼而具備時(shí)代要求的藝術(shù)作品。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)；形式美法則；平面設(shè)計(jì)

一、裝飾繪畫(huà)藝術(shù)的概念

裝飾，即裝點(diǎn)、修飾之意。在《辭源》中的解釋為“裝者，藏也；飾者，物既成加以文采也。裝飾繪畫(huà)，是指通過(guò)繪畫(huà)、工藝等手法來(lái)設(shè)計(jì)創(chuàng)作，以達(dá)到某種特定的美感。裝飾繪畫(huà)藝術(shù)是一種創(chuàng)造美感的表現(xiàn)形式，介于裝飾和繪畫(huà)之間，注重對(duì)美的形式的研究。是一種匯聚了各種形式語(yǔ)言使得畫(huà)面呈現(xiàn)美感的繪畫(huà)形式，是一種人類(lèi)將自己的審美經(jīng)驗(yàn)生活化、物態(tài)化的實(shí)踐活動(dòng)，它借助各種工藝?yán)L畫(huà)手段，使被裝飾物體既具有審美性，又具有實(shí)用性。

二、裝飾繪畫(huà)藝術(shù)的形式美法則

裝飾繪畫(huà)從本質(zhì)上講屬于繪畫(huà)的一種表現(xiàn)形式，在一定程度上借鑒了裝飾的形式美法則，使畫(huà)面具有一定的形式美感。整體風(fēng)格突出，裝飾繪畫(huà)所在遵循的形式美法則主要包括以下幾點(diǎn)：

摘要：隨著新課改的持續(xù)推進(jìn)，美術(shù)教學(xué)越來(lái)越被教師重視。美術(shù)教學(xué)的意義在于培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，提高學(xué)生的觀察力和對(duì)美術(shù)的理解力，增加學(xué)生對(duì)美術(shù)的興趣。黑白裝飾畫(huà)是我國(guó)繪畫(huà)文化的重要組成部分，具有一定的代表性。將黑白裝飾畫(huà)應(yīng)用于美術(shù)教學(xué)，成為提高學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的關(guān)鍵。

關(guān)鍵詞：黑白裝飾畫(huà);美術(shù)教學(xué);應(yīng)用;可行性分析

新一輪基礎(chǔ)教育課程改革明確要求，在美術(shù)教學(xué)中以培養(yǎng)學(xué)生良好的審美觀為主，提高學(xué)生的繪畫(huà)能力，促進(jìn)學(xué)生綜合素質(zhì)的發(fā)展，要深化教育改革，全面推進(jìn)素質(zhì)教育。黑白裝飾畫(huà)作為美術(shù)教學(xué)中的重要組成部分，在美術(shù)教學(xué)中科學(xué)地應(yīng)用黑白裝飾畫(huà)，有利于推動(dòng)學(xué)生的全面發(fā)展。筆者以嶺南版美術(shù)教材為例，就黑白裝飾畫(huà)在美術(shù)教學(xué)中的應(yīng)用可行性作出如下分析。

一、黑白裝飾畫(huà)應(yīng)用于美術(shù)教學(xué)的原因

1.黑白裝飾畫(huà)的特點(diǎn)

中華文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，博大精深，黑白裝飾畫(huà)作為繪畫(huà)文化的一部分，蘊(yùn)含真實(shí)的情感，能夠帶給人們深刻的感受，具有鮮明的抒情色彩和浪漫主義色彩，能夠提高人們的審美能力。黑白裝飾畫(huà)是突出黑白對(duì)比的繪畫(huà)類(lèi)型，把黑色和白色巧妙地結(jié)合在一起，能夠給人鮮明的對(duì)比印象，具有強(qiáng)烈的中華藝術(shù)特色。